WIP - der treibhaus Podcast für Kreative im Raum

Gibt es sie überhaupt, die typische „bellpratische Handschrift“?

In dieser Folge hakt Thorsten Schmidt (Teilnehmer bei treibhaus) genauer nach. Arnau Bellprat, CCE bei Bellprat, liefert die Antwort und nimmt uns mit in den Prozess von der Konzeption bis in den Raum. Auch KI ist bei ihnen in der Agentur längst angekommen, doch das Plädoyer gilt weiterhin der analogen Magie. Denn die echten „Aha!“- und „Oha!“-Momente kreieren wir mit unvergesslichen Live-Erlebnissen. Wie genau das gelingt? Dafür hat Arnau den ein oder anderen Ansatz im Gepäck.

Was sind die bedeutungsvollsten Werke der Ars Electronica – zumindest aus Sicht der treibhaus-Teilnehmenden?
Sabine Mayer nimmt ihren Kurs mit nach Linz, wo sich das Ars Electronica Festival über die ganze Stadt erstreckt. Von sakralen Klängen in Kathedralen bis hin zu eindrucksvollen Porträts aus Marmeladenetiketten: Überall wartet ein Twist. Robotik verschmilzt mit KI, Licht, Sound und Performance. Wir spüren noch einmal nach, was den Herzschlag des Festivals ausmacht und welche Erinnerungsfetzen bei uns hängen geblieben sind.

Hört rein und lasst euch durch die Erzählungen inspirieren! 🎙️✨

Wie schaffen wir bedeutungsvolle Begegnungen? 🤝

In dieser Folge geht Giulia Nina Gasser gemeinsam mit Petra Lammers der Frage nach, welche Kraft eigentlich im Transformativen Storytelling steckt. In einer von KI geprägten Aufmerksamkeitskultur, in der sich vieles oft schwer anfühlt, wird die direkte menschliche Begegnung wertvoller denn je. Doch wie gelingt echte Aktivierung?🪁

Das erfahrt ihr in dieser Folge:

Aktion statt Stillstand: Wie echte Aktivierung gelingt und warum schon kleine Fortschritte die wahren Erfolge sind.

Neue Maßstäbe: Warum veraltete KPIs ausgedient haben und wir heute stärker auf qualitative Messungen und semantische Analysen schauen müssen.

KI vs. Menschliche Begegnung: KI bringt...

Was macht eine Idee erfolgreich? Für Leigh Sachwitz, Chief Strategy Officer bei The Storytelling Company, ist die Antwort überraschend einfach: Wenn Menschen etwas fühlen.

In dieser Folge spricht sie mit Nele Baron, Concept creative bei onto[story], über ihren Weg von der Architektur in Schottland über die Berliner Clubkultur bis hin zu internationalen immersiven Ausstellungen und Erlebnissen. Sie erklärt, warum Musik für sie das stärkste kreative Werkzeug ist, weshalb Marilyn Monroe ihrer Zeit weit voraus war und warum Kreative niemals vergessen sollten, für wen sie gestalten. Viel Spaß beim Reinhören!