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Was haben Glaube und Theologie mit Kommunikation und Marketing gemeinsam? Jonathan hat ursprünglich Theologie studiert und versteht sich heute in seiner Rolle als Creative Cirector als Sinnstifter. Wir stiften Sinn durch gezieltes Storytelling. Wir definieren den Sinn unserer Arbeit, durch unsere Haltung und die Art, wie wir unsere Aufgaben immer wieder neu interpretieren. Dazu gehört auch die eigenen Stärken zu erkennen. Die Reflektion der eigenen Persönlichkeit ernst zu nehmen und so nach und nach der eigenen Conceptual Super Power näher zu kommen... Viel Spaß beim Reinhören!

Event und Ausstellung, zwei Live-Erlebnisse, die sich doch grundlegend unterscheiden. Andreas Horbelt ist Experte für Ausstellungskonzeption und differenziert: Das Event existiert im Moment und wird entlang der Zeit, also der auf dem Event verfügbaren Stunden erzählt. Die Ausstellung existiert dagegen auf lange Sicht und wird entlang des Raumes erzählt. Eine fragmentarische Dramaturgie, die sich im Raum entfaltet, holt die unterschiedlichen Besucher*innen-Typen ab. Oft muss der Bedarf einer sehr breiten Spanne an Menschen gedeckt werden, von Familie bis Nerd, decken Ausstellungen diverse Wissens- und Informationslevel ab. Museen und Ausstellungen definieren sich heute viel stärker als Ort des Austauschs und der Interaktion....

Atmosphäre umgibt uns immer und ständig. Sie entsteht zwischen Menschen und Räumen. Die Raumstimmung als Zwischenphänomen ist unscharf und kann doch gezielt geschaffen werden. Das eigene mentale Befinden wird durch das physische Befinden im Raum beeinflusst. Als "Botschafterin für Atmosphäre" nimmt uns Barbara mit in den Gestaltungsspielraum, den wir als Szenograf*innen haben. Indem wir eine Szene schaffen, in der Atmosphäre entsteht und sich parallel Inhalte vermitteln lassen, bilden wir auch den Raum für Narrative. Wirkmächtige Narrative, die einer höheren Moral folgen und uns implizit mit unserem kulturellen Gepäck abholen... Viel Spaß beim Deep Dive in Raum und Zeit!

aumovis, das sind autonom fahrende Screens und zwar die ersten auf dem Markt. Jan Rottkamp, der Managing Director bei aumovis, berichtet im Talk mit Joe Jahn, unserem treibhaus Teilnehmer und angehenden Konzeptioner bei CE+Co, was die Magie dieser Technologie ausmacht. Es sind die Schnittstellen, die eine existierende Technologie in neuem Kontext zur Innovation erheben. aumovis ist vergleichbar mit eine*r Tänzer*in: Mit der passenden Choreografie, kommen Raum, Produkt und Story auf ein ganz neues Level. Jan verrät uns auch, was die menschlichen und technologischen Schnittstellen gemeinsam haben und wie ein Lebensweg zwischen Tech und Medien verlaufen kann. Viel Spaß beim Reinhören!

Birgit ist Agenturgründerin und Geschäftsführerin von Spirit of Event. Sie hat sich auf Jubiläumskonzeption fokussiert, weil 100 Jahre und mehr bedeuten, es gibt die Chance Wertschätzung an die Mitarbeitenden in ein Event zu übersetzen, dass leuchtende Augen erzeugt. Im Gespräch mit Mila, unserer treibhaus Teilnehmerin und Volontärin bei Vok Dams, geht es darum die Bedürfnisse der Gründer*innen-Generationen, Mitarbeitenden und Kund*innen zu orchestrieren. Die beiden sprechen darüber wie es gelingt, die Gäste immer im Fokus zu halten und das mit dem einen großen Ziel: leuchtende Augen und lebendige Erinnerung.

Sungha Kim and Pam Rapp talk about the complexity of space in the exhibition context. As an architect and project lead at Atelier Brückner, Sungha is a proven expert when it comes to understanding space in all its facets. She gives exhibits a meaningful hierarchy. She structures the space in order to unfold the full radiance of the exhibit. In the interview, they both talk about how all project dimensions can be considered in a dramaturgically coherent way and how every facet of the staging in the space is taken into account with the help of Partitura.

onliveline hat sich als Agentur auf Transformationsdramaturgie spezialisiert. Dabei ist das Metaverse ein Tool, dass von onliveline schon seit Jahren genutzt wird, um komplexe Inhalte zugänglich zu machen. Simone und Petra diskutieren, wie Stories in virtuellen Räumen inszeniert werden können. Petra versteht das Metaverse als schwarzen Raum, als Black Box, in dem alles möglich ist. Und dabei ist ein Nachbilden der Realität die denkbar langweiligste Herangehensweise. Ein Gespräch, das weit mehr abbildet als den abflachenden Meta-Hype. Viel Spaß beim Reinhören...

In der 5. Folge geht es darum kreative Prozesse zu leiten. Mila, aktuelle treibhaus Teilnehmerin, ist im Talk mit Lale, der Co-Founderin von Peng Peng! - einer kreativen Unternehmensberatung. Wie verändert man Agenturkultur? Wie nimmt man Mitarbeitende mit auf dem Weg? Wie begeistert man Menschen für neue Prozesse? All das sind Themen, die Peng Peng! durch kreative Hands On Workshops erarbeitet. Wie so ein Workshop entsteht, gegliedert und geführt wird und wie die Ergebnisse auch in Handeln transformiert werden, besprechen die beiden miteinander. Viel Spaß beim Reinhören!

In der vierten Folge von WIP geht es um eines der großen Themen, das im kreativen Kontext wahnsinnig kontrovers diskutiert wird: Künstliche Intelligenz. Was bringen uns ChatGPT, Midjourney, Dall-e & Co. Bleiben wir tatsächlich Kurator*innen und Input-Geber*innen? Oder wird die KI uns irgendwann überholen, übervorteilen, überflüssig machen? Welchen Wert hat ein Text oder ein Bild, wenn es in Sekundenschnelle generiert wird? Pushen AI Tools unsere kreative Power, sparen sie uns Zeit, ermächtigen sie uns zu Multi-Tools? Oder bleibt der Wert aller Gewerke und KI ist ein nützliches Tool an unserer Seite? In dieser Folge gibt es keine Antworten, aber eine...

Daliah, Junior Concept & Strategy bei onliveline und Teilnehmerin im aktuellen treibhaus Jahrgang 2022/23 ist im Gespräch mit Katharina, Director Editorial Product Development bei ZEIT Online. Die beiden sprechen darüber, wie es gelingen kann Menschen vorurteilsfreier zu betrachten. Es geht darum, warum Personas nicht des Rätsels Lösung sind und stattdessen eine bedürfnisorientierte Herangehensweise hilft. Das genaue Hinsehen und der Wille zur Auseinandersetzung mit der Komplexität sind Themen der Folge. Raus aus der eigenen Wohlfühl-Bubble und dem Designsprint-Aktionismus und rein in den offenen, genauen, entschleunigten Blick, um tatsächlich anders über Menschen zu denken. Denn ich bin viele. So wie wir alle.